Avelina Prat

Avelina Prat es arquitecta, profesión que ejerció unos años antes de dedicarse al cine. Ha trabajado como script en más de treinta largometrajes, al lado de directores como Fernando Trueba, Cesc Gay, Manuel Martín Cuenca, Javier Rebollo, David Trueba o Lucile Hadzihalilovic. También ha sido programadora en el Festival Internacional Cinema Jove de Valencia.

Ha escrito y dirigido varios documentales y cortometrajes. 3/105, codirigido con Diego Opazo, fue seleccionado en la Mostra de Venecia. Acaba de estrenar su primer largometraje, Vasil, producido por Distinto Films y Activist 38, galardonado con el premio a mejor actor exaequo para Karra Elejalde e Ivan Barnev en SEMINCI y a mejor película, guión y dirección en los Premis Berlanga 2022.

Maria Minguez

María Mínguez (Valencia, 1982) se formó en la New York Film Academy con una beca Fulbright y empieza a trabajar como guionista en  2007. En 2019 estrena su primera película como guionista, Vivir dos veces, que fue nominada a los Premios Forqué y ganó el premio Berlanga a Mejor Guión y Mejor Película de la Academia Valenciana del Audiovisual. En 2020 estrena la película Amor en Polvo, ganadora del premio a Mejor Comedia en el festival Cinequest de Estados Unidos. Además, es coguionista de la película Unicornios, que tiene previsto su estreno en 2023. Como guionista de animación ha participado en las series Sexsymbols, El diario de Bita y Cora (nominada a Mejor Programa Infantil en los Premios Iris de 2021) y la coproducción internacional El diario de Alice. Acaba de estrenar “El sonido del crimen”, primera ficción sonora de Spotify en España; y da clases en el Máster de Guión de la escuela Barreira de Valencia y es presidenta de EDAV y miembro de la junta de AVAV.

Cecilia Ibañez

Cecilia Ibáñez es directora, guionista y productora audiovisual. Doctora en Historia por la Universidad Complutense. Inicia en Madrid sus estudios de Dirección de Cine con Pilar Miró y Fernando Colomo; Dirección de Actores con Fernando Trueba; y Montaje con Pablo del Amo. Continúa sus estudios en guion con Lola Salvador Maldonado y Eliseo Altunaga, “Gurú de los Guionistas” en la Escuela de Cine San Antonio de Baños. Crea su productora Producciones Imaginarias RCI en 2016, realizando diversas obras audiovisuales, tanto en ficción como documentales, publicidad y programas de televisión, dedicando la mayor parte de sus trabajos a temáticas sociales, históricas y arqueológicas. Comprometida con la sociedad y realidad actual, escribe, dirige y produce numerosos trabajos en los que el tema principal es la violencia de género. Escribe dirige y produce en 35mm dos cortometrajes: “Deje Su Mensaje” (1995) y “Pupas” (2004). Otro de sus tantos cortometrajes es “Tu Mirada Es Importante” (2011), por el que recibe una mención especial en el certamen Paridad e Igualdad de Mercosur.

Salima Jirari

Salima Jirari es consultora especializada en diversidad de proyectos audiovisuales. Colabora con varios programas, empresas y universidades asesorando proyectos en desarrollo e impartiendo sesiones entorno los sesgos inconscientes en el proceso creativo. Con más de diez años de experiencia, ha trabajado en diferentes áreas del sector como la distribución o la producción. Aboga por la cultura y el cine como herramienta de pensamiento crítico y cambio social.

Amparo Fortuny

Directora y productora. Ha fundado la productora The Next Day Films y dirigido y producido documentales, videoclips, videoarte y publicidad. Su  largometraje documental Estudiar en Primavera ha tenido un largo recorrido en festivales y filmotecas con buena repercusión mediática y ahora se puede ver en Mubi y Filmin. The Way I Welcome You es su último trabajo, explora cómo la memoria y los lugares que hemos habitado a lo largo de la vida resuenan en el presente e interactúan con el concepto de identidad. Actualmente compagina dirección, producción y gestión cultural con la docencia, impartiendo clases de realización audiovisual y narrativa en Glasgow Clyde College.

Nagore Eceiza

Nacida en Donostia. Licenciada en Marketing, Publicidad y RRPP y Máster en documental de autor por el Observatorio de Cine de Barcelona. Es productora/ directora/editora/DOP y colorista. Actualmente trabaja en paralelo el cortometraje Olatu baten istorioa y el largometraje If you wish to make an apple pie, en fase de desarrollo como guionista/directora y productora ejecutiva con el que ha ganado la dotación de Gobierno Vasco a guión 2020 y a desarrollo de 2021. Ha sido seleccionada en el programa Noka Mentoring 2021. Destacamos como directora “Fiftie Rupees Only” (207) y “Después de María” (2019)

Nathalie Martínez

Productora, directora y fundadora de Wise Blue Studios (Valencia, España), ha trabajado en películas de animación, acción real y tv movies desde 1999 y produjo su primer largometraje en 2003. Licenciada en Comunicación Audiovisual por la Universitat de Valencia, realizó sus estudios de postgrado en Cine y Educación en la Universidad Católica de Valencia. En 2021, Nathalie ganó el Goya al Mejor Cortometraje de Animación como productora de Blue & Malone, casos imposibles (2020), dirigido por Abraham Guerrero. Centrándose en el portfolio de largometrajes, Nathalie produjo la película de animación Animal Crackers (2017), que se estrenó en la sección oficial del Festival de Cine de Annecy y fue lanzado en 200 países en Netflix en julio de 2020. En la actualidad, lidera una variedad de proyectos en diferentes etapas de desarrollo a la vez que dirige la serie de televisión MiBots Universe tras codirigir junto a Maxi Valero la serie preescolar Hero Dad (2020), pionera en el mundo por ser la primera serie de animación producida en tiempo real con Unity.

Myriam Ballesteros

Myriam Ballesteros se graduó en Periodismo y estudió cine, televisión y animación en New York University, BBC, EAVE, CARTOON etc. Fundó MB Producciones e IMIRA y ha trabajado como directora, show runner, story editor y productora dirigiendo entre otras las series de animación LUCKY FRED, SANDRA DETECTIVE DE CUENTOS , LOLA Y VIRGINIA. MEME Y EL SR. BOBO  etc… que han sido vendidas en más de 100 países y premiadas en Festivales como CIFF, Cartoon on the Bay etc.. así como los cortometrajes LA SUPER RABIETA, LA LEYENDA DE UN HOMBRE MALO, MI MEJOR AMIGA y CENICIENTA SWING. Actualmente trabaja en las series de animación ANNIE & CAROLA y CENICIENTA ENMASCARADA.

Annamaria Staiano

Ha trabajado principalmente como productora de cortometrajes y documentales queer, así como investigadora de televisión y directora de producción y distribuidora de películas para Imaginary Films & Boudicca Film Sales cuando vivía en el Reino Unido. Actualmente vive en España y continúa haciendo películas en colaboración con el colectivo de artes queer La Erreria (House of Bent), y fue galardonada con el PREMIO MUSEARI QUEER ART en 2020. Anna Maria Staiano es Doctoranda en Arte: Investigación y Producción (Universidad Politécnica de Valencia). Su práctica ecléctica y experimental incluye procesos colaborativos, performance, vídeo, escultura y publicaciones artísticas.

Elia Torrecillas

Desarrolla un proyecto artístico interdisciplinar centrado en la actividad del paseo en todas sus formas; una práctica para tomar conciencia del espacio y sentirse parte del todo urbano a través del cuerpo, por ello, estas propuestas se aproximan al ámbito de la performance, que realiza tanto de forma individual como colectiva. Desde 2012 hasta la actualidad viene mostrando el trabajo desarrollado, en diversas exposiciones y eventos artísticos, tanto nacionales como internacionales, entre los que destaca la participación en: “Acciones desde la periferia”. Proto-performances sonoro-musicales de la bohemia a la vanguardia histórica española (1890-1958). XXIV Festival Internacional de Arte Sonoro y Música Electroacústica “Punto De Encuentro” (Sala SGAE, Valencia), 2017; Unnoticed Art Festival en Holanda (2015); ErrareRomaWest en MAXXI Roma, 2016; Unnoticed Art at Platforms Project, Atenas-Grecia, 2017. A través de la estancia en residencias artísticas en el Centro de Arte Contemporáneo de Ifitry – Marruecos, 2014; Centro Internacional de Artes Gráficas Ljubljana – Eslovenia, 2014.